2010. FEBRUÁR
2010. JANUÁR
2009. DECEMBER
2009. NOVEMBER
2009. OKTÓBER
2009. SZEPTEMBER
2009. AUGUSZTUS
2009. JÚLIUS
2009. JÚNIUS
2009. MÁJUS
2009. ÁPRILIS
2009. MÁRCIUS
2009. MÁRCIUS
2009. FEBRUÁR
2009. JANUÁR
2008. DECEMBER
2008. NOVEMBER
2008. OKTÓBER
2008. SZEPTEMBER
2008. AUGUSZTUS
2008. JÚLIUS
2008. JÚNIUS
2008. MÁJUS
2008. ÁPRILIS
2008. MÁRCIUS
2008. FEBRUÁR
2008. JANUÁR
2007. DECEMBER
2007. NOVEMBER
2007. OKTÓBER
2007. SZEPTEMBER
2007. AUGUSZTUS
2007. JÚLIUS
2007. JÚNIUS
2007. MÁJUS
2007. ÁPRILIS
2007. MÁRCIUS
2007. FEBRUÁR
2007. JANUÁR
2006. DECEMBER
2006. OKTÓBER
2006. SZEPTEMBER
2006. AUGUSZTUS
2006. JÚLIUS
2006. JÚNIUS
2006. MÁJUS
2006. ÁPRILIS
2006. MÁRCIUS
2006. FEBRUÁR

2006. JANUÁR
2005. DECEMBER

2005. NOVEMBER

2005. OKTÓBER

2005. SZEPTEMBER

2005. AUGUSZTUS
2005. JÚLIUS
2005. JÚNIUS
2005. MÁJUS
2005. ÁPRILIS
2005. MÁRCIUS
2005. FEBRUÁR
2005. JANUÁR
2004. DECEMBER
2004. NOVEMBER
2004. OKTÓBER
2004. SZEPTEMBER
2004. AUGUSZTUS
2004. JÚLIUS
2004. JÚNIUS
2004. MÁJUS
2004. ÁPRILIS
2004. MÁRCIUS
2004. FEBRUÁR
2004. JANUÁR
2003. DECEMBER
2003. NOVEMBER
2003. OKTÓBER
2003. SZEPTEMBER
2003. AUGUSZTUS
2003. JÚLIUS
2003. JÚNIUS
2003. MÁJUS
2003. ÁPRILIS
2003. MÁRCIUS

 

2005. ÁPRILIS

  BEN HUMAN – THE OUT OF TOWNER – CD/2LP (UNIQUE)
  CHRIS THOMAS KING – REVELATIONS – 12” (AFRO ART)
  V/A – RUMP COMP VOLUME ONE – CD/LP (RUMP)

  RUMPISTOL – RUMPISTOL – CD (RUMP)
  MIDIVAL PUNDITZ – MIDIVAL TIMES – CD (SIX DEGREES)
  NIYAZ – NIYAZ – CD (SIX DEGREES)
  V/A – BRAZILIAN BEATS 6 – CD (MR. BONGO)
  DELGUI FEAT. COLONEL RED – IT’S GONNA BE ALRIGHT – 12” (4LUX)
  ASHTRAX – BAD RED – 12” (GLOBAL UNDERGROUND)
  URBS – TOUJOURS LE MÉME FILM… – CD/LP (G-STONE / DEEP DISTRIBUTION)
  V/A – INTRICATE MAXIMALS – CD (AUDIOBULB)
  DZIHAN & KAMIEN – FAKES – 2CD (COUCH / DEEP DISTRIBUTION)
  MADRID DE LOS AUSTRIAS – MÁS AMOR! – CD (SUNSHINE ENTERPRISES / DEEP DISTRIBUTION)
  DIS*KA – WE ONLY HAVE MUSIC – CD/LP (ECHOKAMMER)
  THE FLOWRIDERS – STARCRAFT – CD (4 LUX)
  MISTY ROSES – KOMODO DRAGONS – CD (FROG MAN JAKE)
  DIMLITE – RUNBOX WEATHERS – CD/LP (SONAR KOLLEKTIV / DEEP DISTRIBUTION)
  THE GASMAN – THE GRAND ELECTRIC PALACE OF VARIETY – 2CD (PLANET MU)
  TARWATER – THE NEEDLE WAS TRAVELLING – CD/2LP (MORR MUSIC)

BEN HUMAN – THE OUT OF TOWNER – CD/2LP (UNIQUE)
A kilencvenes évek elsõ felében az acid jazz volt az a stílus, ami némi minõséget tudott csempészni a mainstream popzene posványába. Ezért örökké hálásak lehetünk az olyan zenekaroknak, mint a James Taylor Quartet, a Mondo Grosso, vagy a Corduroy. Ez utóbbi elég nagy sikereket ért el a színtéren belül és kívül is, számaikat gyakran játszották a rádiók, szétturnézták a világot és nem utolsó sorban öt nagylemezt is összehoztak. A zenekar vezetõje Ben Addison, a feloszlás után sem tûnt el a képbõl. Egy évvel az utolsó Corduroy album megjelenését követõen jelent meg az elsõ maxija a düsseldorfi Unique kiadónál, aminek sikerét 2002-ben már a debütáló nagylemezével is megerõsítette. Olyan laza funk-break-bossa-disco klasszikusokat rántott össze Ben, mint a Magic Man, vagy a Scott Air, amiket azóta is gyakran hallhatunk egy-egy zúzósabb éjszakán. Az április végén boltokba kerülõ második nagylemez felveszi a szálat és nem túlzás azt mondani, hogy még jobb dalokkal várja a hallgatókat. A szép, futurisztikus borító mögött megbújó anyag nem ragad le egy stílusnál, inkább egyfajta körképet kapunk Mr. Addison széles spektrumon mozgó zeneiségébõl. Vibrafonos nu jazz (Daddy’s Back), zongorás drum’n’bass (Caipiranha), gyönyörûséges, klasszikus zenei betéttel ízesített downtempo (The Ben Identity) egyaránt hallható ezen a finom ívû albumon. A címadó dal pedig olyan, ami csak ritkán születik felgyorsult világunkban, de nem tudom szavakkal elmesélni, szép, hangulatos, változatos és mély, nem akarom tovább tukmálni…
suefo

CHRIS THOMAS KING – REVELATIONS – 12” (AFRO ART)
Bár nálunk annyira még nem ismert e lemez elkövetõjének személye, biztosak lehetünk benne, hogy ez az állapot változóban van. Chris nem csak tehetséges blues zenészként képviseli a louisianai masszívot, hanem filmszínészként is. Olyan produkciókban láthattuk-hallhattuk, mint a Coen testvérek, Ó testvér, merre visz utad-ja, vagy a nem is kicsit sikeres Ray Charles sztori, a Ray. Az Afro Art vezetõje, Paul Murphy az interneten haverkodott össze a fiatal muzsikussal és hamarosan meg is állapodtak egy maxi megjelentetésében. Paul egy magáért beszélõ címû számot választott ki Chris nagylemezérõl, a Dirty South Hip-hop Blues-t, amit aztán annak rendje és módja szerint remixelt meg szintén egyértelmû címeket adva, a maxin hallható két verziónak. Az elsõ a Revelations Dub Blues, hûbb az eredetihez, szikár dobokkal, de érdekes ritmusokkal, Chris énekével és gitár-játékával, a végén szolid konga levezetéssel. A másik változat a Revelations Afrolatinblues egy kicsit hosszabb és valamivel puhább az elõzõnél, de túl sok különbség azért nincs a kettõ között. Érdekes zene, mely jó esetben üdítõen hathat egy dj szettben. Aki a letöltést preferálja, akár meg is teheti a dal rádiós verziójával, a kiadó honlapjáról.
suefo

V/A – RUMP COMP VOLUME ONE – CD/LP (RUMP)
Ez a nagyszerû kompiláció a dán kísérleti elektronikus színtérbõl egy szép nagy szeletet hívatott bemutatni, méghozzá nem a karcos, falcos, sokkal inkább a melodikus vonulatra koncentrálva. Mivel ez a kiadó elsõ válogatása és egyben második megjelenése, arról is jó képet alkothatunk, hogy mire lehet tõlük számítani a jövõben. Hangvétel szempontjából leginkább az olyan ismertebb cégeket lehetne megemlíteni viszonyítási alapként, mint a Morr Music, vagy a Karaoke-Kalk, melyektõl szerencsére minõségben sem marad el a Rump Recordings eme terméke. Számomra a kiadót alapító Rumpistol-on kívül csak a Manual volt ismert név, õ a Morr-nál és az Active Suspension-nél is jelentetett már meg különbözõ lemezeket és itt is egy remekbeszabott, repetitív és meditatív szerzeménnyel van jelen, következõ albuma pedig néhány hét múlva jön ki a Darla Records-nál. Az eddig ismeretlen producerek közül is van pár ember akire érdemes odafigyelni. A lemez nekem leginkább tetszõ alkotását Melk készítette, Legolove címû száma valami elképesztõen jó futurisztikus hip-hop. Zoffman egy lassan poroszkáló, kedves, bolondos darabbal hengerli le észrevétlenül a hallgatót, míg OrfeUs zenéjérõl az ugrott be, hogy ilyen lenne egy kísérleti Nick Cave szám. Akinek mindez nem elég az vigasztalódhat még a Pellarin és Theodor Zox mûhelyébõl származó dub-os minimálokkal is. Erõs kezdés.
suefo

RUMPISTOL – RUMPISTOL – CD (RUMP)
Az ambient és a kísérleti elektronika határán táncol a Rumpistol nagylemeze. A Morgenfugl címû darabbal indulunk, ez simán a furcsa zajok és macskanyávogások elegye, egészen emészthetõ formában. Az sdr. Fasanvej kl. Ca. 22.00–vel vonulunk tovább, és attól függetlenül, hogy pesszimistán pakoltam a lemezt a lejátszóba „már megint zaj zene” egész jól elszórakoztat. A különbözõ és széles spektrumú hangeffektek elõhozzák a bennünk szunnyadó érzelmeket és ez mindenképpen jót tesz. A Mexico a fura kattogásával, a Nice Man a gurulós gitárjátékával, a Walnuts & Waltz a pszicho-thrillerbe illõ hangtartományaival kelti az emberben a frászt. Nekem legjobban a Two Lone Swampsons tetszett, a gitár pizzikátók könnyedsége ellensúlyozza a darab mélységeit és így pompás kettõsséget mutat. A lemez azonban nem ér véget itt, a Taenkepause, a Gargamel & Cholic, vagy a Hey Man? is hasonló érdemeket szerez még a Rumpistolnak. Ki kell még emelni a Tangoboy címu számot is, ami nekem a kedvenceim közé sorolódott. A címben is szereplõ tangó valóban átitatta a számot, de mégis megmaradt ez a halvány kattogás, ami a lemez egészére jellemzõ. Végül egy remikszel záródik az album. Ezt Pondul követte el, méghozzá az sdr. Fasanvej kl. Ca. 22.00 címû számra. Aki kicsit hajlik a mûfaj iránt, annak garantált kedvence és támasza lesz a mindennapokban ez a lemez.
Gandharva

MIDIVAL PUNDITZ – MIDIVAL TIMES – CD (SIX DEGREES)
A MIDIval PunditZ egy Új-Delhi székhelyû zenekar, akik 1997-es megalakulásuk után pár évvel, 2002-ben debütáltak a Six Degrees-nél, egy akkoriban elég nagy sikert és hírnevet hozó albummal. Az azóta eltelt idõben a duót alkotó Gaurav Raina és Tapan Raj elkészített jónéhány remixet, egy filmzenét és nem mellékesen összehozta az új nagylemez anyagát is. A Midival Times album hozza a papírformát, olyan zenéket amikben az indiai muzsikák és a modern elektronika keveredik a legváltozatosabb formákban. Rosszat nehéz errõl a lemezrõl mondani, (bár az Enemy címû számban hallható gitár-sound egy kicsit megviselt), sok jót sem tudok viszont felhozni, miután annyi hasonló jellegû produkció készült az elmúlt 10-15 évben, így inkább azt mondom, aki a Loop Guru, Shelia Chandra, Badmarsh + Shri, Asian Dub Foundation vonalról szeretne további élményekhez jutni az itt megkaphatja. Van néhány illusztris vendég is, róluk se feledkezzünk meg: Ustad Sultan Khan énekes és saarangi játékos, akivel sokat dolgozott a Midival az utóbbi években, például a Tabla Beat Science lemezen is és Anoushka Shankar, aki a Rebirth címû szép, lassú számban szitározik egy emlékezeteset.
suefo

NIYAZ – NIYAZ – CD (SIX DEGREES)
Az arab-török világ, napjainkban elég nagy sajtófigyelmet kap, a keleti zenei vonulat meg úgyis nagy divat régóta. Ugyan mostanában már lecsengõben van ez az õrület, de az igazán tehetséges mûvészek azért még a felszínen tudnak maradni. A Niyaz nevû zenekar egy vizihulla kinézetû énekesnõbõl és két talpraesett srácból áll. Az amerikai Six Degrees kiadó mindig is nyitott volt a keleti kultúrkör felé és ezt a törekvésüket nagy siker koronázta, mind helyben, mind az öreg kontinensen. A többek között vallásos hangvételû – Allahi Allah – darabok egyenletesen hozzák a bevált keleti formákat. Tehát a török/indiai/arab hangszerek és a minimális elektronikus beavatkozás együttesét. Az album újdonságot nem igazán mutat, de ha éppen a mûfajt akarnánk bemutatni, arra tökéletesen alkalmas lenne. A borító egyik oldalán egy mecset belsõ kialakítását csodálhatjuk – nem hatásvadász, hanem ízléses módon és ez igaz a zenei oldalra is. Carmen Rizzo hangja tökéletesen illeszkedik a dallamvilághoz, mintha egy külön hangszer lenne. A Niyaz idei nagylemezének érdemeit ha magasztalni nem is tudom, elismerni azért igen.
Gandharva

V/A – BRAZILIAN BEATS 6 – CD (MR. BONGO)
A fennállásának tizenötödik évfordulóját ünneplõ Mr. Bongo kiadó a modern brazil zenék legnagyobb európai mentoraként egy újabb fantasztikus válogatást rekkentett össze. 65 percbe 19 számot zsúfoltak bele, úgy hogy a szelekcióba tényleg csak nehezen lehetne belekötni, hiszen van itt minden jó a hip-hop-tól, a bossa nova-n át a house-ig. A sorozat elõzõ részeinél ugyan éreztem némi megtorpanást, lehet hogy csak besokalltam akkoriban a latinból, minden esetre ez a lemez rengeteg kellemes meglepetéssel halmozott el. Az Arakatuba szokásos batucada-house bombája egybõl lerobbantja a hallgató fejét, aztán Marcelinho da Lua & Seu Jorge hallható d’n’b remixben, de az igazán finom falatok csak ezek után következnek. A Heavy Joker jazzy-latin-house mestermûve egy jóval hosszabb maxi verzióért kiált, nagyon sajnáltam hogy ilyen gyorsan véget ért, viszont bánatomat rögtön elûzte Juca Chaves száma, a Take Me Back To Piaui, ami egy lassú, szállós, együtténeklõs és nagyon laza karibi cucc, ráadásul dub-os Dubben remixben. A Trio Mocoto latin-funk-ja, vagy Clara Nunes gyönyörû hangja tovább emeli a koktél hatásfokát, akárcsak a kötelezõ sztenderdek, a Take It Easy My Brother Charles legújabb (lassú) és a Tequila (bolondos) verziói. A Babylon By Gus címû számban klasszikus zene, hip-hop és egy veszett jó brazil MC ad egymásnak randevút, készítõje Black Allen két dallal is jelen van, méghozzá nem véletlenül, egyszerûen szuper amit csinál. A szintén zseni Marcelo D2-t most David Corcus és DJ Primo remixében hallhatjuk egy kb. tizenkét éves, de nagyon tehetséges MC társaságában. A végén még egy kellemes kis poénra is futotta, amiért külön köszönet jár a lemez szerkesztõjének. Ilyen egy jó válogatás!
suefo

DELGUI FEAT. COLONEL RED – IT’S GONNA BE ALRIGHT – 12” (4LUX)
Paulo Delgado és Gerd (aki mellesleg a kiadó feje) tavaly alapította a Delgui névre hallgató formációt, amelynek kézzelfogható teremtményét most meg is hallgathatjuk. A négyszámos maxi eredeti dala az It’s Gonna Be Alright nevet viseli, ami nem hamisítja meg a lébölrõl kialakított képet, tehát egy finom broken beat darab, amely Colonel Red hangjával egészül ki. A holland mester az ütemeket átvariálva formálta újjá a darabot, bár ez is maradt az eredeti stílusánál. A másik oldalon ugyancsak remixeket találunk, méghozzá két house átiratot a Stereo Twins-tõl, akik a 4Lux új üdvöskéi. Az elsõ verzió megtartotta a vokált, míg a második anélkül bizonyította be, hogy maga az instrumentális forma is elbírja a darabot. Nem érdemes kertelni, ha túl sok újdonságot nem is mutatott ez a megjelenés, azért a jól sikerültek kasztjába simán benyomhatjuk és élvezkedhetünk rajta akár éjjel-nappal.
Gandharva

ASHTRAX – BAD RED – 12” (GLOBAL UNDERGROUND)
James Christopher producer és a roppant sikeres lemezlovas Ashley Caselle, vagyis az Ashtrax legénysége hosszabb szünet után új kislemezzel örvendezteti meg rajongóit. A progresszív house és break stílust tökéletesen megformáló duó egy három számos anyaggal állt elõ. A Freeload (Freelove) a house érdemeit próbálja elõhalászni – nálam nem sok sikerrel – majd a Something To Get Through címû számukkal a breakbe csaptak át és ez már sokkal szimpatikusabb is. Fõleg a gitár és vokál kedvezõ vegyülete csábított el, ebbõl akár még nagy sláger is lehet! A kicsit szinti-popos hangzású vokálvibrálások új élménnyel gazdagítanak. A maxi a Play It Rosa címû darabbal záródik, amely hangszeres változatában lett felpréselve. Ugyancsak a break kategóriába sorolható, a finom zongora klimpírozással olyan, mint egy készre csiszolt drágakõ. Gyönyörû visszatérés a fiúktól, továbbra is ilyeneket várunk!
Gandharva

URBS – TOUJOURS LE MÉME FILM… – CD/LP (G-STONE / DEEP DISTRIBUTION)
Mindig ugyanaz a történet…, mondja az album címe, ami nyílván arra utal, hogy most egy kicsit múlt lesz. Ez részben így is van, de azért ennél jóval többrõl van szó. A hatvanas évek francia filmzenéi és sanzonjai által inspirált lemezt Paul Nawrata készítette, akinek munkáival már találkozhattunk korábban az Urbs & Chaos, valamint az Urbs & Cutex formációk esetében. Az Urbs & Cutex duó 2003-as keltezésû, második nagylemeze, a Peace Talks szinte csak olyan hip-hop gyöngyszemeket tartalmazott, melyek bearanyozták mindennapjaimat. Ezúttal egy kicsit más a felhozatal, a már említett nosztalgikus vonalat keverte össze Urbs igen finom downtempókkal és tette ezt mesteri arányérzékkel. Némi segítség is a rendelkezésére állt Peter Kruder személyében, aki az új számok demóinak meghallgatása után azonnal leigazolta a G-Stone-hoz és egyúttal a társ-produceri munkákat is bevállalta. A 11 számos és 55 perces anyag hallgatása közben igazából a lelkünk lakik jól, a felemelõen szép dallamok hosszú idõre elegendõ üzemanyaggal látják el és jobb esetben mély sebeit is begyógyíthatják. Finom dobok, elegáns melódiák, remek vonós témák és szépen kikevert hangzás teszi elsõ rangú élvezeti cikké Urbs szólólemezét. Must have!
suefo

V/A – INTRICATE MAXIMALS – CD (AUDIOBULB)
Az Audiobulb „Intricate maximals” kiadványára is érvényes az elõzõ válogatáson, a Switches-en helyet kapott – tiszta underground szellemiséget tükrözõ - ars poetica: „Az Audiobulb Records felvállalja a bizonytalanságot, hajlékonyságot és a kreatív kockázatot. Hanggal festünk. A hangzásunk sokféle formát ölt: minimál – hibás – intelligens – játékos – komoly – erõteljes – ritmikus – csodás – ijesztõ – dühös – mániás.” A „hanggal festünk” vica versa is érvényesül. Megcsodálva az Audiobulb kiadványokat borító grafikákat, egységes dizájnt, azok híven tükrözik a lemezek tartalmát. A lemez farkas csaholással indul, ambient szõnyegekkel úszunk (Autistici – Nurture Nature), ám ezek csalóka szõnyegek, alakjuk folyton változik, „Prhizzm – New Teeth”-jében a szõnyegek párbeszédbe kezdenek bizonyos törtekkel, matematikából meg tudjuk: a törtet szõnyeggel úgy osztjuk, hogy azt a mintázatának inverzével megszorozzuk. Calika „Latticel Work” címû melódiáját FSOL-break-ekbõl építette, elõször darabokra aprította azokat, majd felmelegítve összeragasztotta. A sejtelmes nevû (és sejtésem szerint városszéli ipari park egy üzemében adminisztrátorként dolgozó szociológus-hallgató) Diagram of Suburbian Chaos „So Gone”-jában Óragerincrugó Felpattanó kel életre, Taavi Tulev pedig megalapítja a balti sheffield hangzást, az ember szinte elveszti az Észt! Cedar AV „Song For Republic”-jában gitárloop-okból költ egy ambient-balladát, s mikor jól elszállnál megtalálja az overdrive-ot, nesze neked lazulás! Unscan „Ter Iara” címû remekjében dimenziókból dimenziókba utazhatunk, igazi transzcendens élmény mindaddig, míg Disastrato váratlan nyitásával a frászt hozza ránk. A mûremekszámba menõ parashortcut igazi audiobulb-hu pszichothriller, 5 halottat számoltam meg, mígnem a gyilkos befordul egy kis utcába, s ott foglyul ejti egy óriáspók, a szánalmas kimúlás lassú megnyugvásként újra ambientbe szelídül, s a lemez a hátralévõ részekben megtartja a fent jelölt mûfaj kereteit. Az itt leírtak szabad asszociációk, ám az Audiobulb kiadványok esetében a legkevesebb, mit megengedhet magának a hallgató, hogy hagyja gondolatait szabadon szárnyalni a kreatívumtól átitatott hangélmények által.
Tachapati

DZIHAN & KAMIEN – FAKES – 2CD (COUCH / DEEP DISTRIBUTION)
A hazánkban is gyakran vendégeskedõ osztrák downtempo duó ezen megjelenését néhány héttel ezelõtt mutatta be az A38-on, de a lemezen hallható muzsikák nagy része nem kizárólag ezért lehet ismerõs. A dupla CD elsõ korongja egy újabb remix gyûjtemény, ami a csapat által készített átiratokat hivatott összegezni. Az olyan gyakran hallott munkák, mint a Serge Gainsbourg, az Atjazz, vagy a Cay Taylan remixek mellett néhány ritkaság is felbukkan a szelekcióban, úgymint: Lyn Leon, Pramod Upadyaya, vagy Bernhard Lang Dzihan & Kamien értelmezése (utóbbiban Mango húzza a lemezeket). A színvonalra nem lehet panasz, de fõleg azok számára érdekes ez a lemez, akiknek nincsenek meg a maxik, vagy az a rengeteg válogatás, amin a dalok nagy része már szerepelt korábban. A második CD-n a Re:Jazz koncepciója ismétlõdik meg Dzihan-ékra kivetítve, miszerint az olyan közkedvelt dalaikat, mint a Ford Transit, az After, vagy a Homebase egy igazi jazz zenekar vette kezelésbe. A szakemberek, a Brut Imperial Quintet, igazán érzékenyen nyúltak az alapanyaghoz, a mûtét jól sikerült, mindenki boldog. Azért legközelebb már tényleg egy valódi stúdióalbummal kell elõjönnie a Couch kiadót is igazgató duónak, mert baj lesz!
suefo

MADRID DE LOS AUSTRIAS – MÁS AMOR! – CD (SUNSHINE ENTERPRISES / DEEP DISTRIBUTION)
A szerelemnél mi is lehetne jobb, mint még több szerelem? Ebben a kérdésben igaza van Heinz Tronigger és Pogo kettõsének. Elõbbi dj-ként, utóbbi pedig hangmérnökként jegyzett figurák a császárvárosban, együtt viszont az egyik legismertebb latin, nu jazz produkciót hozták össze. 2001-es elsõ lemezük, az Amor bejött sokaknak és az is sikerült nekik, ami igen fontos egy zenekar mûködése során, saját, jól felismerhetõ hangzást alakítottak ki. Aztán jöttek a remixek sorban, Richard Dorfmeister-rel közösen, melyek közül a legismertebb, a szégyentelenül sokat játszott Willie Bobo Spanish Grease-je volt, de megemlíthetjük a Zero 7, vagy a Koop nevét is az ügyfelek között (egyszer majd biztos kiadják mûveiket összegyûjtve:). Mivel a név kötelez, a második lemezükön még mélyebbre ástak a latin zenei kultúrában. Elrepültek Spanyolországba, ahol helyi erõkkel, igazi flamenco zenészekkel dolgoztak és nem tették rosszul. Bevallom kicsit tartottam ettõl a lemeztõl elõször, hogy uncsi lesz, mert a remixeik számomra azok voltak, de aggodalmaim alaptalannak bizonyultak, a több szerelem jobb!
suefo

DIS*KA – WE ONLY HAVE MUSIC – CD/LP (ECHOKAMMER)
A müncheni Echokammer kiadóhoz tartozó dis*ka egyik fele Albert Pöschl a fantasztikus Queen of Japan trióból lehet ismerõs, míg társa szólóban Multiboy-ként zenél. Ketten együtt továbbra is a kiadó által gründolt electro-pop, electro-punk nyomvonalon mozognak leginkább, méghozzá elég meggyõzõen. Eddig két albumot hoztak ki, bemutatkozó anyagukat, a Hey Dis*ko-t 2000-ben, majd két évvel késõbb az America’s The Bomb-ot. Úgy tûnik a folyamat nem szakadt meg, sõt az új matéria talán jobb és erõsebb is, mint a korábbiak. A címadó szám például komolyabb punk teljesítmény, mint amit manapság a tarajosok össze tudnak hozni. A Mixtape For My Robot nekem egyenesen a Suicide zenekart juttatta eszembe, vicces blues-elektro-punk menetelés, de a legjobb talán a Glamour Is A Cold Drug, nagyon súlyos rockabilly-electro-diszkó flash. A Big Black Rainbow Over My Life-tól szintén hasra estem. A sok elektronika után itt egy akusztikus ballada, ami ráadásul nagyon szép és olyan, mintha a Ween játszana egy Tom Waits számot, nem is kicsit meglepõ. Nem lövök le minden poént, mindenesetre roppant mód élveztem ezt a lemezt, amit ajánlok mindenki szíves figyelmébe.
suefo

THE FLOWRIDERS – STARCRAFT – CD (4 LUX)
Ez a holland zenekar nagyon szépen vegyíti a broken beat (náluk nem annyira) szikár dobjait, a szép dallamokkal, jól eltalált vokálokkal és fúvós témákkal. Az alapítók, Hartog Eysman és Vincent Helbers 2000-ben hozta tetõ alá a projektet, ami mára tíz fõssé bõvült és olyan arcokat vonultat fel, mint a billentyûs Joshua Samson, akit Michael Franti oldalán hallhattunk a Spearhead-ben, vagy Marilyn David énekesnõ, aki a 4 Hero-ban is fel-feltûnik. A Flowriders-nek eddig két maxija jelent meg a 4 Lux-nál, olyan remixerek közremûködésével, mint David Borsu, vagy Gerd (aki egyben a zenekar felfedezõje is) és mindkét korong kaszált a broken szcénában. Az albumon szerepel is az egyik kislemezdal, a zaklatott dobokkal és gyönyörû soul-os énektémákkal operáló Pheromone, de ezen kívül is találunk sok jó dalt. Nekem nagyon tetszik a Macy Miles játékos billentyûfutamaival, vagy a Quest, ami valamivel lassabb, mint az elõbb említettek, viszont érzelmekben itt sincs hiány. Összességében ez egy jól megcsinált bemutatkozó anyag, ami zeneileg sokkal tartalmasabb, a broken beat világában általában szokásosnál.
suefo

MISTY ROSES – KOMODO DRAGONS – CD (FROG MAN JAKE)
Az amerikai Frog Man Jake label egyéb megjelenései sem egyszerûek, de a Misty Roses bemutatkozása minden szempontból különlegesnek számít. Már maga a felállás is elég húzós: a londoni Jonny Perl készíti a zenék nagy részét, amihez aztán az óceán másik partján ír szövegeket és énekli fel a dalokat Robert Conroy. A lemez hallgatása közben olyan furcsa állapotba kerül az ember, hogy nem tudja eldönteni, ami szól azt az ’50-es, vagy a ’60-as években vehették-e fel, esetleg ez valami régi sci-fi-bõl ide-teleportálódott zenekar mûve, teljesen idõtlen anyag. Lényegében a bossa-exotica, a trip-hop, a sanzon-pop és némi alternatív íz sajátos keveréke ez a lemez, de külön-külön egyik sem. Csodálatra méltó, hogy valaki még tud ennyire egyéni hangzást fabrikálni ezen összetevõkbõl. A nagylemez végén négy remixet is találunk, hogy teljes legyen az élvezet. A Luxuriamusic mixe a pszichedelikus krimi-funk egyik legszebb mintapéldánya, Ursula 1000 electro-pop-beat mûve sem rossz (egyébként az õ új albumán is lesz némi Misty Roses vendégeskedés), aztán hallható még egy kis szinti-pop a kiadótárs San Serac mûhelyébol és trip-hop Lumen-tõl. Meg kell említeni a keverésért felelõs Stephen Wright-ot, aki olyan bandákkal dolgozott már korábban, mint a The Yeah Yeah Yeah’s, a Liars, vagy a Suicide. Szóval ez egy izgalmas album, csupa meglepetéssel.
suefo

DIMLITE – RUNBOX WEATHERS – CD/LP (SONAR KOLLEKTIV / DEEP DISTRIBUTION)
A ’80-as születésû, svájci állampolgárságú Dimlite debütáló albumát eddig egy sikeres maxi elõzte meg a Sonar Kollektív berkeiben, valamint néhány szám egy helyi kis kiadónál (A Few Among Others), persze erõsen korlátozott példányszámban. Emellett remixelt olyan elõadóknak, mint Lal, Season ft. Ernesto, vagy a kiadótárs Deyampert. Nos, amit a Runbox Weathers album kínál, az nem éppen a legegyszerûbb zenék közé tartozik. Kicsit a broken beat, kicsit a hip-hop, lassú, maximum középtempós kivitelben, mindez bizarra delayezett vokálokkal megbolondítva, zakkant közjátékokkal megszaggatva. Valami sötét hangulatú meséhez jó aláfestés lenne, csak most nézem, hogy az elkövetõ polgári neve Grimm..., mondom.
suefo

THE GASMAN – THE GRAND ELECTRIC PALACE OF VARIETY – 2CD (PLANET MU)
A portsmouth-i Chris Reeves második nagylemezén elég megdöbbentõ zenei csemegékbõl lakmározhat a kísérleti elektronikára fogékony hallgató. A Planet Mu egyéb mûvészeitõl lényegesen különbözõ hangzásvilágú és azokkal rokon tételek egyaránt felfedezhetõek a gigantikus terjedelmû kiadványon. Néhány szám a techno, a breakbeat, vagy a breakcore stílusjegyeit vonultatja fel, de inkább azok a zenék vannak túlsúlyban, amelyekben a templomi orgona és a kórusok dominálnak. Olyan zavarba ejtõ munkákkal találkozunk, mint például a Muzzle, ami szétcsapott, elfilterezett technóként indul, majd egy hírtelen váltással átcsúszik orgonamûbe. Vannak Aphex Twin-t, FSOL-t idézõ darabok is, ilyen a Radion, vagy a Blister és kortárs jellegû cuccok, mint a Twit, vagy a Pirate Reeves. Nekem a legjobban a második CD-n található Blurb tetszett, amiben egy hanyagul szemplingelt zongara-loop-ra épülnek a feszes break dobok. Igazából nemtom kinek ajánljam, inkább azt mondom, hogy aki könnyû hallgatnivalót keres, az máshol próbálkozzon…
suefo

TARWATER – THE NEEDLE WAS TRAVELLING – CD/2LP (MORR MUSIC)
Az 1996-ban Kelet-Berlinbõl indult TARWATER ötödik, s elsõ Morr-nál megjelenõ albuma a zenekar eddigi legjobb alkotása. A hangzásvilág mindvégig egységes, legfobb jellemzõi a játékosság, improvizatívnak tûnõ, ám pontosan megtervezett instrumentalitás, modern elektro-presszó-rock. Az albumnak éppen ezért semmi stúdió-feeling-je nincs, olyan mintha egy klubban söröznénk a haverokkal, hol a TARWATER nyomná a muzsikát. A nyitó Across The Dial valódi popsláger, könnyû, dallamos, fülbemászó. Az ezt követõ instrumentális „Stone” viszont megvillantja a TARWATER hangzás igazi értékeit: a gazdag hangszerelést, a váratlan ötleteket. A nyitódaltól három számon keresztül folyamatosan zuhanunk, egyre mélyebb és mélyebb rétegekbe, mígnem a Babylon Tower dobgépei õrült ritmusukkal újra felriasztanak a szendergésbõl. Számomra a The People az igazi mûremek, különös atmoszférát teremt a gitárok, dobgépek és szöveg feszes ritmusa. A szöveg kiegészül a kántálva elõadott vokállal, ez egyszer csak vokoderes effektet kap, beúszik a vonós szekció is: padló! Az ötlet kavalkádból megemlíthetném még a delay-jel delejezett szájharmonikát s hegedûket, de ez a hanghordozó is birtokában van ama ultrának, hogy huszadszor hallgatva is képes újat nyújtani.
Tachapati