2010. FEBRUÁR
2010. JANUÁR
2009. DECEMBER
2009. NOVEMBER
2009. OKTÓBER
2009. SZEPTEMBER
2009. JÚLIUS
2009. JÚNIUS
2009. MÁJUS
2009. ÁPRILIS
2009. MÁRCIUS
2009. FEBRUÁR
2009. JANUÁR
2008. DECEMBER
2008. NOVEMBER
2008. OKTÓBER
2008. SZEPTEMBER
2008. AUGUSZTUS
2008. JÚLIUS
2008. JÚNIUS
2008. MÁJUS
2008. ÁPRILIS
2008. MÁRCIUS
2008. FEBRUÁR
2008. JANUÁR
2007. DECEMBER
2007. NOVEMBER
2007. OKTÓBER
2007. SZEPTEMBER
2007. AUGUSZTUS
2007. JÚLIUS
2007. JÚNIUS
2007. MÁJUS
2007. ÁPRILIS
2007. MÁRCIUS
2007. FEBRUÁR
2007. JANUÁR
2006. DECEMBER
2006. NOVEMBER
2006. OKTÓBER
2006. SZEPTEMBER
2006. AUGUSZTUS
2006. JÚLIUS
2006. JÚNIUS
2006. MÁJUS
2006. ÁPRILIS
2006. MÁRCIUS
2006. FEBRUÁR

2006. JANUÁR
2005. DECEMBER

2005. NOVEMBER

2005. OKTÓBER

2005. SZEPTEMBER

2005. AUGUSZTUS
2005. JÚLIUS
2005. JÚNIUS
2005. MÁJUS
2005. ÁPRILIS
2005. MÁRCIUS
2005. FEBRUÁR
2005. JANUÁR
2004. DECEMBER
2004. NOVEMBER
2004. OKTÓBER
2004. SZEPTEMBER
2004. AUGUSZTUS
2004. JÚLIUS
2004. JÚNIUS
2004. MÁJUS
2004. ÁPRILIS
2004. MÁRCIUS
2004. FEBRUÁR
2004. JANUÁR
2003. DECEMBER
2003. NOVEMBER
2003. OKTÓBER
2003. SZEPTEMBER
2003. AUGUSZTUS
2003. JÚLIUS
2003. JÚNIUS
2003. MÁJUS
2003. ÁPRILIS
2003. MÁRCIUS

 

2005. JÚNIUS

  AKASHA – SHE’S GROOVY! / LONGHAIR – 7” (RA)
  CAROL LEE SCOTT - THAT LITTLE BIT OF LOVE – 7” (LICORICE SOUL)
  V/A – DER FRANKFURT SOUND – CD (INFRACOM! / DEEP DISTRIBUTION)
  RAW ARTISTIC SOUL – WHAT ABOUT LOVE – CD (GOGO MUSIC / DEEP DIST)
  MARKUS KIENZL – PRODUCT – CD/LP (KLEIN / DEEP DISTRIBUTION)
  HONEYMUNCH – BUNCH – CD (INFRACOM! / DEEP DISTRIBUTION)
  KOSMA – NEW ASPECTS – CD (INFRACOM! / DEEP DISTRIBUTION)
  V/A – RA’MIEN – 2CD (SOUNDLAB / DEEP DISTRIBUTION)
  DIMLITE – RUNBOX WEATHER – CD/LP (SONAR KOLLEKTIV / DEEP DISTRIBUTION)
  THE TAPE VS. RQM – AUTOREVERSE – CD (KYO / INDIeGO DIST)
  SOUTIEN GORGE – PERSZE REMIXES – CD (BITLAB)
  V/A – CHILDISH MUSIC – CD (STAUBGOLD)
  MELODIUM – LE TÉTE QUI FLOTTE – CD (AUTRES DIRECTIONS IN MUSIC)
  LINDSTROM – I FEEL SPACE – 12” (FEEDELITY)
  WHOMADEWHO – THE LOOP – 12” (GOMMA)
  THE JUJU ORCHESTRA – KIND OF LATIN RHYTHM – 12” (AUDIOPHARM)
  V/A – BRAZILECTRO SESSION 7 EP – 12” (AUDIOHARM)
  REEL PEOPLE – THE RAIN – 12” (PAPA)
  POSITIVE FLOW – THE CITY STREETS – 12” (NATIVE SOURCE)
  QUARTET – CURTOMISED EP – 12” (BUREAU)
  ADD NOISE – SURFACE NOISE – 12” (EARSUGAR BEATBOX)
  FLOW DYNAMICS – LIVE IN THE MIX – 12” (FREESTYLE)
  ELECTRO DELUXE – STARDOWN – CD (SUCH / NAIVE / CLS)
  ATOM TM – iMIX – CDS/EP (LABORATORY INSTINCT)
  COLONEL RED, OMAR & SPOONFACE – BRUQ STEPPIN… - 12” (FAADA)
  DOPEKICK – SOMETHING A LITTLE DIFFERENT – CD/LP (PERCEPTION)
  JESTOFUNK – THE ANTHOLOGY – 2CD (IRMA / CLS)
  ED ROYAL & ENNE - DIFFERENT STROKES EP - 12" (INNVISION)
  THIEVERY CORPORATION – THE HEART’S A LONELY HUNTER – 12” (ESL)
  HEADNODIC – NOW A DAZE – 12” (TRES)
  THES ONE & RASHAN AHMAD – DOIN’ IT – 12” (TRES)
  NINE:FIFTEEN – DELUXE LAMINATED – 12” (CANDLE WAX)
  OLIVE GREEN – THE DOO BAD HUSTLE – 7” (CANDLE WAX)
  GRANUFUNK – GRANUFUNK – DOWNLOAD ONLY (SONIC360)


AKASHA – SHE’S GROOVY! / LONGHAIR – 7” (RA)
A tavalyi visszatérõ Akasha album, a Love Philtre Magick, ami a csapat hosszas hallgatása után jelent meg, tele volt jobbnál-jobb témákkal, melyek ráadásul merész, új utakon jártak, nem követték a régi sikeres megoldásokat. Volt sötét dzsessztõl és pszichedelikus-rock-tól kezdve, ska-ig minden. A mostani megjelenés egy átlátszó, limitált 7”-es kislemez, amin Charlie Casey és Damian Hand megint valami újjal próbálkozik. A She’s Groovy laza dobritmusa nagyon jó zongoramintákra épül, a háttérben meg rátenyerelnek egy Moog-ra és valaki szitáron is prüntyög. Mit mondjak még? A másik szám, a Longhair némi funk-break, jazz és ’60-as pszicho-pop markáns keverékét nyújtja, remek szaxofon-brummogással kísérve, hasonlóan összetett hangszereléssel, mint mindegyik szerzeményük. Várjuk a folytatást, idáig hibátlan.
suefo

CAROL LEE SCOTT – THAT LITTLE BIT OF LOVE – 7” (LICORICE SOUL)
A Licorice Soul újra telitalált, ahogy eddig minden 7”-es megjelenésük egy-egy kis csodaként volt értékelhetõ, Carol Lee Scott ’70-es évek közepi funk fenomenája is elbûvölt. A hölgy hangja ugyan két nagylemezen és egy népszerû brit TV sorozat zenéjén is meg lett örökítve, de arra várhatunk, míg ezeket elénk penderíti a véletlen. A kislemez elsõ száma a That Little Bit Of Love egy nagyon szépen gördülõ, Shirley Bassey húzósabb számait idézõ darab, minden benne van amitõl jó lehet egy ilyen dal. Mosolygós basszus, feszes dobok, hangsúlyos fúvós-szekció és persze a mindehhez korrektül illeszkedõ vokál. Külön élvezet, hogy egy rövid számon belül a viszonylag nyugodtabb kezdéstõl eljutnak egy teljesen eksztatikus befejezésig. A másik oldalon a You Gotta Believe country-ba oltott funk-ja, olyan mint egy elveszett Hair betétdal, nem annyira húzós mint az A oldal, de azért ez is klasszik.
suefo

V/A – DER FRANKFURT SOUND – CD (INFRACOM! / DEEP DISTRIBUTION)
Az InfraCom soros válogatása a Der Frankfurt Sound címet kapta, aminek szereplõit a jazz jegyében válogatta össze a hasonló címen megjelent könyv szerzõje, Dr. Jürgen Schwab. Fõleg az ötvenes évekbõl merít a kompiler, így nem meglepõ, hogy néhány nagynevû régi motorossal találkozhatunk a korongon. A Family of Percussion & Archie Shepp számával indul az utazás, akik egy igazán szépen építkezõ, poroszkáló, funk-os jammeléssel vannak jelen, laza kezdés! Õket követi a jazz-rock atyja, Volker Kriegel virtuóz gitárjátékával, majd az Albert Mangelsdorff Quintett, akik igazán jó hangulatot hoznak egy meleg és bolondos swinggel. A hr Big Band az egyik kedvencünk lett a Michelangelo címû számukkal, sok easy-t és krimi-hangulatot csempésznek a jazzbe és ez mindenképpen pozitív! A Fifty Fingers is mély benyomást gyakorol a hallgatóra a Check It-tel, a vibrafonos-harmonikás varázs nagyon mûködik, talán a lemez legérdekesebb száma ez a korai latin-fúzió! Szintén egy nagy latin slágerrel kedveskedik a Frankfurt Jazz Big Band, ez a Que Pasó. A mûfajok nem szabnak határt: funk, jazz, latin és emellett némi filmzene fíling. A hr Jazzensemble pszichoaktív játéka után Ralf Hübner kapcsol rá, ám ez is még az álmodozós fajtából való. A European Groove Orchestra már nevével felhívta magára a figyelmet és szerencsére be is váltotta a hozzá fûzött reményeket, exoticával kevert játékuk igazán érdekes színfolt. A Fritz Hartschuh Quartett Emil Mangelsdorff-al kiegészülve nyomja a No Problem-et, majd végül Alfred Harth zárja a lemezt a Sejongno Boulevard-al. Aki szereti a jazzt minden formában és kifejezetten kíváncsi a mûfaj aranykorára, annak jó szolgálatára lesz ez a szép kivitelû és igen sok információval megtámogatott válogatás (is)!
suefo - Gandharva

RAW ARTISTIC SOUL – WHAT ABOUT LOVE – CD (GOGO MUSIC / DEEP DISTRIBUTION)
A latin zenék köztudottan táncorientáltak, ill. táncolásra a legalkalmasabb ütemeket és dallamokat hozzák. Nagy valószínûséggel ez egy felmérés alkalmával is bebizonyosodna, vagyis a legtöbb ember a latin zenékre rázza szívesen. Jelen pillanatban ezt Phil Kullman rendesen ki is használja, annyi változtatással, hogy a house négynegyedeivel teszi markánsabbá a ritmust. Rövid intro (Mr. Walker) után indul a What About Love címû szám, ami a house és a soul szerelmeseinek mindenképpen szerez pár kellemes percet. Tovább pörgünk a fenékrázós Cocobutterrel - forróvérû lányok kedvence lehet;) A Corazon után a Bathanga Vibes ritmusára dobolhatunk a parketten. A Flores Para Ti elsõ akkordjai alatt ki is engedhetjük a gõzt, de utána fáradhatatlanul pörgünk át a Felipes Dubstlye-ra. Fúvós hangszerekben bõvelkedõ (hasonló a Dublex-hez, de azért annyira nem üt) broken alapú, pattogós számot sikerült elénk rakni és ezért nem vagyunk hálátlanok. Az album végéig kitart a fantázia és az erõ, ami annyira viszi ezt a lemezt. Külön kiemelném még az Esto Si Lleva címû számot, amit csakúgy mint az itt hallható zenék nagy százalékában, a csodás vokál még emlékezetesebbé tesz. Jelen esetben ezt Edisney Portales Vega követte el. A korong végül a Buddhism címû számmal záródik. Csodás house, afro, latin és ethno elemeket tartalmazó lemezzel állunk szemben, ami ráadásul képes végig fenntartani az ember érdeklõdését.
Gandharva

MARKUS KIENZL – PRODUCT – CD/LP (KLEIN / DEEP DISTRIBUTION)
A Klein legújabb megjelenése, a Sofa Surfers tag Markus Kienzl Product címû elsõ szólólemeze egyedi, könnyen felismerheto hangzást képvisel. Az elektronika, a hip hop és a dub együttes ereje adja az anyag profilját. A lemez keretes szerkezetet mutat, vagyis az elsõ és utolsó része fõleg az elektronikára épül, míg a középsõ részben inkább a dub kerül elõtérbe. Ezekhez adódik hozzá a hip hop. A lemez a Battery címû számmal indul, amely elõre vetíti, hogy mire is számíthatunk: hangulatos, de nem mindig harmonikus elemekbõl felépülõ album, a Product. A hip hop elemek az elsõ darabtól kezdve jelen vannak, mint ahogy a The Hood címû számban is. A Like a Ghost már líraibb hangulatot vesz és ezzel a jazz iránti elkötelezettségét is megvillantja az alkotó. A maxin is megjelent Dundy Lion-ban vendégmûvészként Paul St. Hilaire pakolja a szöveget, nem is rosszul! A Chemical Reasons után a háborúellenes Send Some Love már teljesen rátér a dubra, amelyet ugyebár csöppet se bánunk, mivel ez talán a legjobb darab a lemezrõl. A Peace Demonstration-nel záródik az MC részleg és a két befejezõ szám (Lost és Found) már csak az elektronikára épít. Szomorkás és felemelõ befejezést kapott az album és így lett teljes egész ez a produkció.
Gandharva

HONEYMUNCH – BUNCH – CD (INFRACOM! / DEEP DISTRIBUTION)
Ez az öttagú düsseldorfi jazz-funk mézesbödön már kiadott egy albumot korábban az IRMA Records kebelén, az egyik számuk még a Sex And The City (Szex és New York) filmzene-válogatásra is felkerült, ami szintén IRMA produkció volt. Most a második nagylemezükkel visszatértek a birodalomba és a nagy múltú INFRACom!-hoz szerzõdtek, ahol olyan elõadók társaságát élvezhetik, mint Kosma, a Phoneheads, vagy a [re:jazz] (utóbbiak tehetségérõl a Volt fesztiválon is meg lehet majd gyõzõdni). A lemezt hallgatva az elektronikus zenei világ jónéhány alstílusával is van szerencsénk ütközni. Különbözõ fúziókat hallhatunk, itt egy kis diszkó, amott electro, megint máshol könnyed d’n’b keveredik a bázist jelentõ dzsesszel és funkkal. A fiúk lazán oldják meg a feladatokat, mindegyik keverék szépen, gördülékenyen csúszik, szépek az orgona hangszínei, a basszus rendesen brummog, a gitár pedig érezhetõen jelen van, de sosem tolakodik elõre, jól van kikeverve az egész. Valami nagy bajuk lehet azonban az énekesekkel, mert az album végig instrumentális, egy árva konferanszié nem sok annyi nem csúszott be, csak nagy néha egy kis szövegfoszlány a háttérben, ami egy idõ után elég furcsa, nekem legalábbis néhány szám jobban mûködött volna vokáltámogatással. Ennek ellenére az anyag rendben van, gondolom amikor élõben szétimprózzák még jobb lehet. Utolsó meglepetésként a mostanában nagyon aktív Ben Human d’n’b remixét hallhatjuk a Drops címû szerzeményre.
suefo

KOSMA – NEW ASPECTS – CD (INFRACOM! / DEEP DISTRIBUTION)
A Jazzanova formációból ismert Kosma (vagyis Roskow Kretschmann), kilenc évvel bemutatkozó albuma, a Universal után most vadiúj szólólemezzel jelentkezik. Az InfraCom-nál megjelent album, nem okoz csalódást, ez az új aspektus nagyon finomra sikerült. A Kioku Kouka ügyesen indít, mint egy operában a nyitány, ha nem is sûríti össze az egész albumot – ami jó is – de mindenképpen hatásos belépõ. A kilenc perces mû után, az Augenblicke zongoraetûdje következik, bár ez tényleg csak blikk. Az Odessa egy játék az elektronika és a szimfonikus zenekar között. Valóban olyan, mint egy hegedûverseny: folyamatosan kérdez (az elektronika) és felel rá a zenekar, majd késobb az énekesnõ. „Új idõk, új dalaival” – ez jutott most eszembe, talán nem véletlenül… Az Aspekte címû szám durván körvonalazva: jazzes elektronika. Erk Wienerrel kiegészülve született meg a Flow, amely a nyugis-vokálos vonalat képviseli, kellemes pontja a lemeznek ez a letisztult nóta. A Small Swinging Istanbul nem véletlenül kapta ezt a címet. A mester ötvözte a keleti hangszer és dallamvilágot saját hangzásával. Mondanom sem kell, hogy az egyik legjobb darab a lemezen, energikus és egzotikus egyszerre. A minimal house-os Heliocentric-en bevallom gyorsan túlléptem és már élveztem is az Effatholar City-t. Mélyebb és nagyobb töltéssel bír, mint eddigi társai. Ezután az Odessa „balck sea” verziója is lézer alá került, amely ugyanúgy, mint eredeti testvére, szintén jól szól. Az egyik legszebb szám a La Seule Fleur Dans Le Jardin, nem véletlenül van egy bizonyos Karennek ajánlva. Romantikus és játékos hangulata magával ragadó! Az album végül a Blickpunkte címû számmal záródik. Rövidke zongoradarab ez is, mint korábbi barátja. Finoman, határozottan zárja a lemezt. Figyelemreméltóan jól megkomponált lemezzel állunk szemben, nem érdemes kihagyni!
Gandharva

V/A – RA’MIEN – 2CD (SOUNDLAB / DEEP DISTRIBUTION)
A két lemezes válogatások bevált módszerét alkalmazza CrisCo & Kidpariz. Vagyis az elsõ lemezt a bárzene jegyében, míg a másodikat a klubzene kategóriában állították össze. A Bar Sounds korongot a Sam Irl Sundown-ja indítja, amely jazzes hangulatával rögtön kellemes közérzetet teremt. Az õt követõ Bellcrash folytatja ezt a vonalat, a szaxi és zongora ábránd jól szól együtt. A Couch records új befutója Cay Taylan tovább görgeti a dolgot, a tõle elvárható magas színvonalon hozza a dub-jazz Zanubia-t. A Siesta címû számával a Dub’Acan következik. Tényleg kiváló az ebéd utáni pihire: csodás gitárjáték, ethno és dub elemekkel megpakolva. A Noarashi-val átlépünk a trip-hop mûfajba, gyönyörû – Portishead-es minõségû – vokállal és tökéletes hangszereléssel van megáldva a Daydreaming. A For Your Nervesystem címû szerzemény a Smoovedingidub nevû formációt dícséri: robotos-elektrós-ambientes, kicsit house-os finomság. Larissa Kapp után Patrick Kong csap a lovak közé, méghozzá Su-ky-vel kiegészülve egy ütõs dub-ethno darabot raktak össze, ami a végére már vad táncra késztet:) Karuan híres Liquid Time-ja is felkerült a válogatásra, aki ismeri az tudja, hogy a léc alatti nyávogást sikerült megvalósítania, nekem ez még bejön! Munkie próbálja felkelteni a punnyadó hallgatóságot, ám igazán ez csak az õt követõ Nói-nak sikerül. A Blow Up címû számuk ugyanolyan nagy fless, mint az azonos néven futó film. Konsorten Lang Auf-ja zárja az elsõ lemezt. Meglepõ itt a német szöveg, de éppen frappáns mivolta miatt lelkesítõ. Matt Flores széttördelt Digital Self címû számával indít a második lemezt jegyzõ Kidpariz. Nagy reményekkel indultam neki ennek a korongnak, hiszen az elõzõ hibátlan volt, és be kell látni ez a break is erõsen megmozgat, a második számtól azonban átveszi a hatalmat a house a válogatás végéig. Alapjában véve ez nem lenne baj, csak hát kicsit egysíkúra sikerült, persze ez nem jelenti azt hogy a house kedvelõk ne találnának rajta néhány kiemelkedõ zenét. Az elsõ korongért egy nagy riszpektet érdemel a stáb, a többit meg tudjuk be bónusznak.
Gandharva

DIMLITE – RUNBOX WEATHER – CD/LP (SONAR KOLLEKTIV / DEEP DISTRIBUTION)
Szokatlan hangokból felépített ritmusképletek, sistergõ dallamok, torzított vokál, bensõséges hangulat. Ezek, és ehhez hasonlók az ismérvei a Sonar Kollektiv 60. kiadványának; de ez ne ijesszen el senkit: az biztos, hogy nem egy lélegzetvétel alatt lehet azonosulni ezzel a hagulat-ömlennyel, amit a huszonéves D. Grimm 55 percben összerakott. De ha ráhangolódunk, akkor messze repít a külvilágtól, hiszen mindig van valami az ilyen típusú, legkönnyebben abstract hip-hop-nak hívható lemezekben, ami nem ereszti az embert és meggátolja abban, hogy felálljon a fotelbol és kicserélje. Rövid, kis inetermezzók, leglehetetlenebb helyekrõl szedett zaj-kompoziciók kötik le teljesen a hallgató figyelmét. (pl.: szemetes konténerek pakolása, írógép kopácsolással keverve vagy digitális fehér zaj, analog szalagos magnó tekercseléssel). Tánctérre vagy házibulira semmiképp nem ajánlanám, viszont, ha egy kicsit el akarunk nyugodtan gondolkozni a dolgainkról, megfelelõ társra lelhetünk ebben a lemezben.
Clairvo [MustBeat]

THE TAPE VS. RQM – AUTOREVERSE – CD (KYO / INDIeGO DIST)
Hip-hop vs Electronica, ahogy a kiadó másik produkciójánál (White Hole) itt is jól muködik ez a párosítás. A Tape-nek nem ez az elsõ megnyilvánulása, tavaly már kidobtak egy albumot a Hampton Recordsnál is, amivel szép sikereket értek el. Akkor Walera Goodman és Robot Koch alkotta a csapatot, késõbb Walera odébbállt. A szerzõtársi ûrt végül RQM töltötte be, aki a szövegekért felel. Õvele korábban már találkozhatott a nagyközönség, hiszen olyan sikeres produkciókban nyomta, mint az Al-Haca Soundsystem, vagy az I-Wolf. Most is szépen elmondja a véleményét, például a Hip Hop is Dead-ben megkapja mindenki, aki apróra váltotta a stílust. Ez egyébként a maga két és fél percével a lemez egyik legerõsebb darabja. Mély dobok, taps és minimál gitár, plusz az MC hadarása. Az instrumentális And You a dub és a hip-hop szép keverékeként szintén megmarad az ember emlékezetében, míg a latin gitárra épülõ Lonely Planet Revisited-ben Walera vokálozik, nem sokat, de jól. A Nuclear Sunset kicsit DJ Shadow zúzásait idézi, az biztos hogy RQM nagyon érzi ezeket a beteg hangulatokat, talán ez a szám van a legközelebb a korábbi kollégái által játszottakhoz. Az Out címû utolsó dalban az electronica kerül túlsúlyba, de addig még vár néhány meglepetés a közönségre.
suefo

SOUTIEN GORGE – PERSZE REMIXES – CD (BITLAB)
Magyarországon nincsen túl sok elõadó, aki electronica, vagy ambient témakörben alkotna, mondjuk olyan kiadó sem sok van, ami az ilyen jellegû zenékkel egyáltalán tudna mit kezdeni. Ezen az áldatlan állapoton lendít most valamelyest a nemrég létrehozott Bitlab Records. A cég alapítói a Soutien Gorge duó és Cooler egyaránt letették a névjegyüket már az elsõ megjelenésen, elõbbi a Persze címû szám szerzõjeként, utóbbi pedig remixerként. Rajtuk kívül a Golden Army zenekarból ismert HDJ Tom, valamint a nemzetközi színtér egyik fontos zenekara, az ISAN gondoskodott a további mixekrõl. A Soutien Gorge, azaz Hargitai András és Potys Róbert, akik az elmúlt években jónéhány cdr kiadványt összehoztak, már a témafelvetéssel is meghatározták az alaphangulatot. Szövegfoszlányok egy szakításból, a hozzá illõ, filmzenére emlékeztetõ, finoman visszhangosított melankolikus gitárdallamokra, amiket némi ping-pong hangmintából készült dobok tesznek teljessé. Nagyon érzéki az egész, mélyen megérinti a hallgatót és ez jó. Cooler remixe következik, aki ugyan erõsebb dobokat használ, a hangulaton mégsem változtat, mintha az elõzõ folytatását hallanánk, a film egy késõbbi részébõl. A harmadik a sorban az ISAN, akik saját kiadójuk, az Arable Records mellett leginkább a Morr Music-nál jelennek meg, de készítettek már remixet a Depeche Mode-nak, vagy a Notwist-nek is 1996-os megalakulásuk óta. Ezúttal indusztriális hangokkal töltötték meg a hátteret és erre engedtek rá egy olyan szinti-dallamot, ami jól passzolt volna az eredetihez is. A remixerek közül HDJ Tom használta fel egyedül a szövegeket is, persze nem egy az egyben, hanem totál széttörve, ami jól is illik az általa kreált glitch-pop verzióhoz. Nagyon jó hangokat és ritmusokat talált a dobokhoz és a hangulati egységet õ is megtartotta. Röviden, ha ilyen minõségû lesz a Bitlab többi megjelenése is, akkor jó esélyük lesz a szélesebb körû elismertségre.
suefo

V/A – CHILDISH MUSIC – CD (STAUBGOLD)
Volt már mindenféle tematikus kompiláció a modern zene történetében: feminista, fetisiszta, patrióta, politizálós, haláldiszkós, stb, stb, csak valahogy a kis embereknek szóló muzsikák maradtak ki a sorból, ami nem ér. Igen, legyen végre a gyerekeknek is saját kis kísérleti elektronikus válogatásuk! Nos, ennek is eljött az ideje. A német Staubgoldnál roppant körültekintõ szakemberek dolgoznak, akik már az új generáció igényeinek is képesek megfelelni. Nem nehéz kitalálni, hogy a plüssállatokkal gazdagon dekorált borító valójában puttyogós zenéket rejt, melyek jól passzolnának Pom-Pom, vagy Dr. Bubó modern kalandjaihoz is. A válogatást Ekkehard Ehlers állította össze, aki nagyon jó elektronikus pop dalokat talált a világ minden részérõl, az elkövetõk hosszú listáján olyan illusztris nevek szerepelnek, mint Dr. Rockit, a World Standard, Oren Ambarchi, vagy Nobukazu Takemura. Már a nyitó Fan Club Orchestra mûnél, ami egy gigantikus gargalizást jár körbe bejött ez a lemez és a felhõtlen szórakoztatás, a játékosság a továbbiakban csak erõsödik. Tökéletes kikapcs.
suefo

MELODIUM – LE TÉTE QUI FLOTTE – CD (AUTRES DIRECTIONS IN MUSIC)
Ez a negyedik Melodium lemez, a korábbiakhoz nem volt még szerencsém, de ez egy érett munka. Érett, nagyon jól hangzó, kellemes hallgatnivaló. Alapvetõen elektronikus glitch-pop, ami a szerzõ sajátos munkamódszerei miatt ráadásul igencsak egyéni is. Az elsõ fázisban hõsünk kimegy a szabadba, egy rétre, vagy egy erdõbe és két gombaszedés közben gitározgat egyet, amit minidiszkre rögzít. Amikor ezt megunta és a kis kosara is megtelt hazatér és a felvételt alakítgatja, szabdalja, effektezi, stb. A francia címekkel nem tudok mit kezdeni, de az egyetlen angol nyelvû (Kill Me With a Smile) sokat elárul arról, hogy milyen is ez a zene. Nevéhez hûen jó dallamokat használ, a ritmusokkal sincsen gond, tökéletes a harmónia és a megszólalás, még a zúzós darabok is barátságosak. City-Centre-Offices, Karaoke Kalk, Tomlab hívek belehallgatás nélkül is begyûjthetik, de azért nekik is ajánlom az eddig netkiadóként mûködõ nantes-i cég honlapját, ahol nem csak Melodium anyagokat, hanem egyéb csemegéket is le lehet tölteni.
suefo

LINDSTROM – I FEEL SPACE – 12” (FEEDELITY)
Norvégia egyik legelismertebb elektronikus zenésze új maxival jelentkezett májusban. Két olyan számot tartalmaz a korong, amelyek már évek óta járják a világot a top dj-k segítségével és amerre csak megfordultak mindenhol hálás közönségre találtak. Lindstrom is abba a körbe tartozik, mint a Daft Punk, a Chicken Lips, vagy az LCD Soundsystem, akiket elég nehéz behatárolni egy-egy stílus-skatulyával, de nagyjából a house-disco-electro képlet lefedi a munkásságukat. Az elsõ szám az I Feel Space pont ilyen, mindhárom összetevõ benne van nyakig és úgy elvarázsol ahogy ezt a cím elõre sejteti. A másik tétel, a Roma e6 könnyebben belõhetõ a diszkó és a bossa közé, akusztikus és elektromos gitárral, szintikkel, a kiállásban remek zongorával, a végén pedig nagyszerû konga szólóval. A multifunkciós zenészben most sem kell csalódnunk.
suefo

WHOMADEWHO – THE LOOP – 12” (GOMMA)
A diszkó-punk-funk-no-wave-electro-rock-house kiterjesztés erre a három koppenhágai fiatal által gründolt csapatra is érvényes, akik ráadásul egy AC/DC album címérõl nevezték el magukat. A Gomma-nál már megjelent két maxijuk és a bemutatkozó albumra is csak szeptemberig kell várni, addig meg lehet ropni erre az új háromszámosra is. A Roses igen laza basszussal, dobbal, valószínûtlenül jó vokáltémával csalogat a parkettre, a végén csak az ütõsök dolgoznak, a gerjedni képes dolgok pedig gerjednek. A Stinnerbass nagyon helyénvaló módon ott folytatja a pörgést, ahol abbamaradt. A gerjedés már jogerõre emelkedik, megint az LCD Soundsystemet kell például citálnom, na meg a Juan Maclean-t, vagy a !!!-et. Aki erre nem indul be részegen, annak komoly fóbiái vannak, de nem baj, mert jön a címadó szerzemény, ami mindenre gyógyír. Az alap-loop nagyon gyógy, ha csak az menne inkább zavaró lenne, viszont a ráépülõ gitárnyúzás és dobzúzás, szóval a r’n’r téma tényleg terápiás hatású. A Gomma meg a kezdeti zenei arculattal való teljes szakítás után végre szakított idõt a weblapjuk fejlesztésére is, igaz hogy informális szinten nincsen kánaán, viszont a letölthetõ mixekkel és videókkal nem fukarkodtak. Check it!
suefo

THE JUJU ORCHESTRA – KIND OF LATIN RHYTHM – 12” (AUDIOPHARM)
A DJ Sammy és Oliver Belz által létrehozott Juju Orchestra egy elég masszív 12”-essel kezdte meg a menetélést a világhír felé. Nem túlzás ezt mondani, hiszen a maxin található mindkét szám tuti befutó a jobb klubokban és rádiókban. A címadó egy középtempós, szépen felépített bossa, sok hangszeres szólóval. Jujuék hangzását elsõsorban az analóg szintik határozzák meg, amikhez frappáns dobokat és élõ fúvósokat varrtak. Ez a szám egyébként hallható a nemsokára megjelenõ legújabb Brazilectro válogatásalbumon is. A másik lemezoldalon a Funky Nassau egy újabb feldolgozását hallhatjuk, ami mindig nagy öröm, de ezúttal egy kifejezetten jól elkapott verzióhoz van szerencsénk. Van benne erõ és lendület bõven, egyébként meg a fent leírtak érvényesek erre is, talán még annyit tennék hozzá, hogy a tuti váltások és groove-ok nagyban hozzájárulnak a pozitív végeredményhez.
suefo

V/A – BRAZILECTRO SESSION 7 EP – 12” (AUDIOHARM)
Az Audiopharmnál nagyon belehúztak az utóbbi idõben. Nemrég jött ki a kiváló Globalibre kompiláció, Victor Davies új nagylemeze és a Juju Orchestra bemutatkozása és már itt is van a lassan kultikussá váló Brazilectro sorozat újabb darabja. A felsoroltak természetesen helyet kaptak a válogatáson is. Az ízelítõ maxit a Stereo Deluxe kiadó mûvésze EMO nyitja az In The Back Of The Car címû vibrafonos reggae-jazz fúzióval, amihez még sajátos hangfekvésben elõadott énekét is hozzá kell gondolni, ha teljes képet akarunk alkotni errõl, az egyébként nagyon kellemes furcsaságról. Õt követi Victor Davies, akinek Morning Sun címû dalát a Juju Orchestra remixében halljuk, így a kör bezárult. A legjobb értelemben vett jazz-dance ez, amire azt mondanám hogy ez az eddigi legjobb Victor Davies számára fabrikált remix a sok közül, de nem mert az a másik oldalon van és a Mo’Horizons készítette. Az õ instrumentális mixük csak ezen a maxin hallható és annyit érdemes róla tudni, hogy aki eddig hallotta egybõl belezúgott, talán ez az a szám aminek a legtöbben tudakolják az elõadóját egységnyi idõn belül, hála az igencsak érdekes dobritmusnak, a kongakíséretnek és az egzotikus orgonahangoknak. A maxi még egy Moodorama dalt rejt, ami beindult afro-beat és jó. Ilyen bevezetõ után már igazán kíváncsi vagyok a komplett albumra.
suefo

REEL PEOPLE – THE RAIN – 12” (PAPA)
Pont egy hónappal ezelõtt került a boltokba ez a korong Angliában, nálunk még csak mostanában kezd fel-feltûnni, de biztosan sokat fogják játszani a nyár folyamán, lévén tipikus summer anthem. Ahogy azt már megszokhattuk a zenekartól, a srácok most is a könnyebben fogyasztható jazzy-house és a broken-beat határán táncolnak. Ebben a dalban Sharlene Hector a partnerük az énekesi poszton. Õ korábban dolgozott már a Basement Jaxx és Boy George oldalán is, sõt a Basementék saját kiadójánál, az Atlantic Jaxx-nél már egy önálló maxit is összerántott. Nagyon jók a hangszeres részek a számban, amiket a másik oldalon lévõ instrumentális verzióban még jobban ki lehet hallani. Külön megemlíteném a gitárost, Leon Stenninget, aki nagyon szép blues-os dolgokat hozott erre az alkalomra. Az alapokért felelõs Domu valószínûleg nem igényel plusz méltatást.
suefo

POSITIVE FLOW – THE CITY STREETS – 12” (NATIVE SOURCE)
Egy új kiadó és egy új csapat debütálásának vagyunk tanúi ezúttal. A Positive Flow egy west sussexi nu jazz-broken beat-soul központú kompánia melynek résztvevõi a több hangszeren is elboldoguló Jesse Reuben Wilson, valamint Donna Gardier, aki a hangját adja a produkcióhoz. Donna énekelt Sting zenekarában is korábbi bandája, a Raw Stylus mellett. A lemezt nyitó The City Streets egy könnyed, inkább a soul-os oldalukat felvillantó dal, ami elég rádióbarát ahhoz, hogy sokan megszeressék. A Come Fly With Me egyszerre borultabb, szikárabb és szállósabb is, igen töményen adagolt ritmikával, amit valamelyest kiegyensúlyoz a trombita és a fuvola. Ennek a számnak egy afro-brazil house remixe is felkerült ide Mr. Gone elõadásában, akinek saját munkái az Internal Bass kiadó érdemeit erõsítik. Nem rossz, nem rossz, kezdésnek meg pláne jó.
suefo

QUARTET – CURTOMISED EP – 12” (BUREAU)
Ez a lemez, a francia Bureau kiadó elsõ megjelenése, de mikor ezeket a sorokat írom a cég már túl van a második maxin is, amit szintén a Quartet jegyez. A Quertet és a kiadó mögött pedig egy hölgy munkálkodik, bizonyos Delphine Queme, aki Alan Braxe (Stardust) unokatestvéreként korábban a Vulture Music menedzsere volt, de családi szálak fûzik DJ Falcon-hoz is, szóval közel van a french-touch melegágyához. Itt a debüt korongján három számot találunk, melyek közül a Curtomised furcsa keveréke a filter house-nak, az electronak és a downtemponak, finom, lassú, szállós zene, ami minden harsányságot mellõz, viszont ízig-vérig francia. A második, a Sun Drew sem sokkal gyorsabb, kellemes szintiszõnyegekkel beborított, instrumentális electro-pop. A másik oldalon elterülõ Kraft viszont már könnyebben körülhatárolható electro-house, elég eszement vokál témákkal. Mindhárom szám nagy sláger Nyugat-Európában, olyan fejek játsszák õket, mint Ian Pooley, The Soft Pink Truth, vagy Morgan Geist, na és persze a család…
suefo

ADD NOISE – SURFACE NOISE – 12” (EARSUGAR BEATBOX)
A dublini Earsugar kiadó új sorozatának, a Beatbox szériának kezdõ darabja ez a korong, amin az Add Noise néven nyomuló duó két szerzeményét találjuk. Az elsõ, a Surface Noise egy nem túlzottan felvillanyozó house termék, sok visszhanggal, jó húzós basszussal, elektromos kisülések zajával, de õszintén szólva elég unalmasan tálalva. A túloldalon hallható dub verzió már egy verébhajszálnyival izgalmasabb, változatosabb darab, a morze hangoknak a kiállásoknak és a doboknak köszönhetõen. Ennek ellenére nekem a lemez egyedül 33-as fordulaton jön be, ha egy kicsit felgyorsítom tök kellemes dub lesz a végeredmény, szinte nem is értem, hogy miért nem így adták ki…
suefo

FLOW DYNAMICS – LIVE IN THE MIX – 12” (FREESTYLE)
Az ausztrál Dave McKinney helyi szinten már a kilencvenes évek közepe óta elismert dj és producer, de az utóbbi idõben sikerült nagyot lendítenie a karrierjén és bekerülni a nemzetközi zenei körforgásba is. Remixelt Trilok Gurtu-nak, volt néhány megjelenése ausztrál kiadóknál, majd a Marble Bar-nál, míg végül a Freestyle-nál kötött ki, ahol már egyébként is jelentek meg dolgai Rhibosome név alatt. Ennél a labelnél jobbat keresve sem találhatott volna, hiszen a szabad stílusú dj-k nem véletlenül nagyon bírják, általában az összes itteni megjelenést. A Flow Dynamics lemez papírforma szerint igen jó fogadtatásra talált, Kenny Dope-tól Ashley Beedle-ig az összes nagy név rongyosra játszotta már a világ különbözõ táncterein ezt a két nótát. Az elsõ, a Live In The Mix olyan, mint egy brutálisabb James Brown szám, Sunny Amorganda énekével, fuvolával, DJ Pawel ausztrál DMC bajnok vicces scratch-eivel. Mondjuk rá hogy olyan funk-break, amiben több a funk, mint a break. A Better On Stage is hasonló, de itt még több a funk, ahhoz képest, hogy a lemezjátszókon és a billentyûn kívül minden hangszert Dave kezelt, olyan mintha egy zenekar nagyon elkapta volna a feelinget és élõben nyomná valami jó kis klubban. Na, ilyen is terem a kenguruk földjén, érdemes mazsolázni.
suefo

ELECTRO DELUXE – STARDOWN – CD (SUCH / NAIVE / CLS)
A hagyományos hangszereket (is) használó zenekarok nagy elõnye az élõzene hamisítatlan hangzásában rejlik, többek közt ettõl olyan erõs ez a francia banda, az Electro Deluxe is. Persze ez még nem lenne elegendõ a sikerhez, sõt van, aki a stúdióban elõvarázsolt hangokat jobban kedveli – hát ez ízlés kérdése. A csapat Stardown címû nagylemeze, feszesen kezd a Point G címû számmal, ami az album talán legjobb darabja. Az elõre megkomponált és a virtuóz improvizációk együttesen hallatszanak ki a mûbõl. Az In-Material már nem a jazz-funk-soul vonalat követi, ill. némileg tartja magát az eredeti mûfajhoz, de kiegészíti hip-hop ütemekkel, amit IMO-nak köszönhetünk. A The Rigth To Be Blue romantikázó – nekem musicalt idézõ – vokáljával, és lassan gördülõ mondanivalójával néhány perces önfeledt örömet okoz. A 2004 címû szám a trombitás scratch-el (by DJ Gump) a favoritom lett, és még sokáig VIP helyet fog kapni a lejátszómban:) Tovább pörgünk a Please-el, majd a Mister Freeze is bizonyít, hogy Cynthia Saint-Ville nagyon jó választás volt az énekesnõi posztra. Egy újabb hip-hop után (Walk With Me) megpróbálunk megszabadulni a csöpögéstõl (Deumbe Wessouna) és ráhangolódunk a ritmusosabb, fúvósabb és boldogabb Mellow-ra. A lemezt végül a Pas Trop Tot zárja. Csendesen, nyugodtan, filózósan, ahogy egy ilyen albumot le lehet zárni, amit megkíván a nép. Egy határozottan jó élménnyel lettünk gazdagabbak az Electro Deluxe bemutatkozásával!
Gandharva

ATOM TM – iMIX – CDS/EP (LABORATORY INSTINCT)
Ezen álnév mögött ugyanaz a bácsi bújik meg, aki a Senor Coconut-ot adta a világnak, vagy éppen Burnt Friedman-nel karöltve a Ninja Tune egyik legérdekesebb zenekarát, a Flanger-t. Különbözõ alteregóit naphosszat lehetne sorolni, akit bõvebb érdekel a téma keressen rá, egész biztosan meg fog lepõdni azon a példátlan szorgalmon, ami Uwe Schmidt munkásságára jellemzõ. Az Atom kiadványokon a kattogós, kicsit összevissza electro-pop-funk szerzeményeken van a hangsúly, de azért így is becsúszott egy olyan Senor Coconut-ot idézõ zakkantás, mint a Hallo, wie geht es dir? Amelyben a Kraftwerk és Santana lett összeeresztve roppant szórakoztató módon. Aztán van itt egy repetitív, puttyogós acid-funk, Sexuality címmel, különbözõ nyögésekkel meghúzva. Egy elborult electro, a Party Shuffle, ami nem egyértelmûen, de végeredményében mégis nagyon vicces. Valamint a Sorry, I’m Not the DJ, aminek a végén, a kis pattogó beat-ek step tánca után, a tökéletes hazaküldõ-szöveget is elrebegi emberünk, úgymint: Sorry, I’m Not the DJ, And I Won’t Save Your Life Tonight, I’m the Originator And I Tell You: See You Later!
suefo

COLONEL RED, OMAR & SPOONFACE – BRUQ STEPPIN… - 12” (FAADA)
Ez csupán még a harmadik Faada kiadvány, de úgy tûnik a Spoonface vezetésével mûködõ londoni kiadó már elég jól megvetette a lábát a helyi broken beat szcénában. A három számot tartalmazó maxin a már említett Spoonface az összekötõ kapocs, õ mindegyik szerzeménybõl kivette a részét, fõleg a ritmusok és dobok elõállításánál szorgoskodott. A közremûködõk listája nem akármilyen, rögtön az elsõ számot, a Move Up-ot Colonel Red-del, a People kiadó tehetséges mûvészével együtt készítették. Colonel egy szépen kivitelezett vokáltémát vezet fel a dalban, ami valahová a broken beat és a dancehall közé lõhetõ be. A következõ track a Yang Style zeneileg nem hoz különösebb változást, az énekes srác viszont már ragga-ban is nyomja. Ezt a számot egyébként Seiji-vel közösen írták és korábban már megjelent a Honest Jons-nál is. A másik oldalon csak egy szám van, viszont ebben Omar énekel, magas szinten, ahogy szokott. A broken alapot szépen megdolgozták még kongákkal, amitõl egy kicsit élõbb lett a hangzás. Összességében rendben van ez a lemez, ha valaki pörög a soul-os, raggás broken breat-re itt megkapja az adagját.
suefo

DOPEKICK – SOMETHING A LITTLE DIFFERENT – CD/LP (PERCEPTION)
A leedsi központú Perception kiadó igencsak különleges zenei formákban gondolkozik. Ezen a lemezen például az ambient, a sötét hangulatú (mondjuk horror) filmzenék, szertartási zenék és az electronica határait összemosva alkotott egy igen furcsa keveréket a Dopekick zenekar. A fél órás hosszúságú albumot végighallgatva elég jól megváltozik az ember tudatállapota. Talán Michael Stearns Baraka-jához tudnám hasonlítani, bár annyira nem intenzív élmény, de valami olyasmi. Vízcsobogás, madárcsicsergés, kürtök, kis harangok, szintiszõnyegek. Alapvetõen ritmusok nélküli zene ez, de a B oldal egyik számában, a Nu-Icon-ban elõkerülnek a dobok is, ami rávilágít, milyen lenne a Dopekick, ha másmilyen lenne, hát valami downtempo közeli muzsika. Akinek bejönnek ezek a ráérõs, idõn kívüli hallgatnivalók, az könnyen lehet hogy új kedvencre lel ezen a hanghordozón.
suefo

JESTOFUNK – THE ANTHOLOGY – 2CD (IRMA / CLS)
A Jestofunk a legismertebb olasz zenekarok egyike, számaikat nálunk is rengeteget játszották a kereskedelmi rádiók, tehát bemutatni már nem kell õket, viszont akinek ezidáig hiányoztak az otthoni lemezparkból most begyûjtheti az összes klasszikus darabot egy dupla CD-n. Mint az ilyen kiadványoknál általában, itt is ügyeltek a külcsínyre: dombornyomásos, jópofa külsõ papírborító, természetesen Hawaii szoborral, a lemezek pedig bakelitimitációként vannak kialakítva. Igaz a Jestofunk a house kedvelõk körében lett igazán népszerû, de van itt funk, groove és blues is egyaránt. Az I’m Gonna Love You-val indulunk amiben a meghatározó férfi orgánum a kezébe veszi az irányítást és viszi, viszi, viszi… A Can We Live-ot – szerintem – gyorsan elfelejtjük és már élvezzük is a Say It Again-t, ami kicsit monoton, de azért még jól jöhet. A Special Love címû szám megkerülhetetlen, ha a Jestofunkról beszélünk, és épp ezért kell megemlíteni Jocelyn Brown-t, aki nagymértékben hozzájárult a sikerekhez gyönyörû hangjával. Egymás mögött sorakoznak a nagy house slágerek: The Ghetto, For Your Precious Love, Stellar Funk, Happy… A 2003-as legutóbbi albumról is helyet kapott két szám, a Disco Queen, amiben Hubert Tubbs, a Tower Of Power énekese nyomja és a Mama Blues, ezek kifejezetten jól sikerült darabok. A lemez végén a cédén eddig még meg nem jelent Aboriginal Shop található, majd a Stellar Funk-al zárunk. Be is raktam gyorsan a remix lemezt, ebbõl biztos jó fog kisülni - gondoltam. Ám sajnos csalódnom kellett kicsit, hiszen itt is „csak” house variációk vártak arra, hogy valaki végighallgassa õket, persze aki pörög a stílusra azt nem érheti kellemetlen meglepetés, elég csak egy pillantást vetni a remixelõk impozáns sorára, ahol olyan neveket találunk, mint Bob Sinclair, a Planet Funk, az Atjazz, vagy éppen Joey Negro.
Gandharva

ED ROYAL & ENNE – DIFFERENT STROKES EP – 12” (INNVISION)
A funk-break új tehetségeinek diadalmenete még éppen csak elkezdõdött, de azért meredeken ível felfelé. Az elõzõ maxi a Hey, Brothers is abszolút kedvenc volt és minden bulin elõkerült, de nincs ez máshogy az új koronggal sem. A Right Here egybõl egy nagyon húzós, latinos, funk-break, igazán üdítõen hat. Ez a táncra invitáló szerzemény szépen elõkészíti a terepet a He’s a Champ címû dalnak, ami minden bizonnyal nagy parti himnusz lesz. Ahol eddig játszottam mindenhol erõsen megugrott a tequila fogyasztás köszönhetõen annak a mesteri salsa betétnek, amihez foghatót break számon még nem hallottam. Közben bolond kis scratchek, de ezt már inkább nem is mondom, fordítsunk! A másik oldalon szerencsére már visszafogták magukat és egy old-school funk témával jöttek elõ. Minden hangszer teljesen rendben van, mintha egy zenekar tolná, mondjuk a basszus tényleg élõ, ettõl függetlenül simán elhinném, hogy ez egy öreg, elveszett darab újrakiadása. Ugyanennek a Jugoe féle dub verziója egy kicsit még visszafogottabb, a lehulló pénzérmék hangja is bele van komponálva rendesen, meg egy élõ szaxofon is. Õ egyébként a new york-i Bastard Jazz kiadó erõssége, ahol nemrégiben jelent meg egy szintén nagyon fincsi Ed Royal & Enne remix egy Mawglee maxin. Visszatérve ide, a végeredmény az, hogy egy rossz szót nem tudok mondani erre a lemezre, nem mintha akartam volna, de annyi biztos örülhet aki magáénak tudhatja.
suefo

THIEVERY CORPORATION – THE HEART’S A LONELY HUNTER – 12” (ESL)
A Thievery legutóbbi nagylemezérõl, ez az egyik legkiemelkedõbb, legszebb darab, úgyhogy számítani is lehetett rá, hogy maxi formátumban is megjelenik hamarosan. Ez most be is következett, de némi meglepetést azért még így is sikerült okozniuk Hiltonéknak és ez nem más, mint maga a remixer személye, aki ezúttal Louie Vega. A maxin szerepel az eredeti albumverzió is, így háromszor hallgathatjuk végig, ahogy David Byrne elénekli ezt a szép dalt, de ez nem baj. Az eredeti középtempós afro-beat-bõl egy újabb meglepetést okozva magukhoz képest gyors, tribal house-t csináltak a washingtoni lounge guruk, ami ráadásul még jó is, a kongás betét is kifejezetten rendben van. Louie bácsi azért nem esett kétségbe, inkább elkészítette azt a verziót, amit úgy is lehetne emlegetni, mint a remix iskolapéldáját. Nagyon hosszú epikus darab, ami ugyan house, de azért megmaradt afro-beat-nek is (ebben már van némi gyakorlata Mr Vega-nak). Nekem az tetszik a legjobban amit a vokállal tett. Egyrészt visszhangosítgatta ami ugye alap, de kórust is kreált belõle és felmondatta spoken wordben is, aztán ezeket egymásra engedte. A fantázia szárnyalásának lehetünk fültanúi egy baromi hosszú számban, ami azt szeretnénk, ha sohasem érne véget, maximális reszpekt!
suefo

HEADNODIC – NOW A DAZE – 12” (TRES)
A Headnodic ezen a maxin azt próbálja bemutatni, hogy egy jól elkapott szemplingbõl milyen sok mindent ki lehet hozni. Egy szép jazz melódiáról van szó, ami csupán egy rövid gitárfutam, de aztán megdolgozzák elsõsorban a kemény dobokkal, a folyamatos szövegeléssel, scratchekkel és egy másik fúvós mintával. Nehéz lehet ellenállni a csábításnak, arrafelé ahol dollármilliókat keresnek a gagyireppel és folyamatosan a minõség oltárán áldozni, de ezek a srácok képesek rá, áldassék a nevük! A Vallejo már egy egész más világ, jazz-funk fúzió lenne, ha a monoton ütemek nem hoznák be a hip-hop-ot a képbe, mindenesetre elég ellszállt, sci-fi darab. Míg a címadóban Zion szövegelt, a másik lemezoldalt a Procussions-os arcok teszik emlékezetessé. Az alap egy gyönyörû napfény-funk-hop, az elõbb említett énekesek meg ugye nem tudnak hibázni, úgyhogy ezt a dalt is be lehetne keretezni…
suefo

THES ONE & RASHAN AHMAD – DOIN’ IT – 12” (TRES)
Itt vannak újra kis kedvenceim a napfényes Kaliforniából, igazi mikrofonfejû fekák, akik a lemezborítón is látható módon szolidan virítják a lét, a dalhoz passzoló, pontosabban annak nevét viselõ hófehér joggingban. A zene is ilyen, hallatszik hogy nagyon végig van gondolva az egész, mindennek megvan a helye, mégis tök természetesen zajlik, ahogy kell. Fõleg az instrumentál verzió hallgatása közben lehet rádöbbenni a ritmika rafináltságára, meg gyönyörködni a szikár dobokban, mindenesetre az MC teljesítménye is rendben van, mint mindig, úgyhogy panaszra nem lehet ok. Az oldal végén vár ránk a Good Co címû darab, amiben már nem csak a ritmus viszi el a balhét. Komoly szerep jut a dallamnak is, amit a zongora közvetít, a szaxinak, meg az érzésbõl rizsáló mikrofonoknak. A másik oldalon elterülõ Alright-ról már most el lehet mondani, hogy klasszikussá vált. Nagyon húzós basszusvonal, lelõhetetlen-ultrazsír MC, majd az elsõ perc után megérkezõ elsõ beat, ami ezt az egész csodát megkoronázza. A Tres tényleg az a címke, ami a Stones Throw és a Definitive Jux mellett manapság tud még valamit mutatni a mûfajban, csak valahogy jobb kedéllyel teszik mindezt amazoknál.
suefo

NINE:FIFTEEN – DELUXE LAMINATED – 12” (CANDLE WAX)
Még mindig Kaliforniában vagyunk, de ez a történet nem Los Angelesben játszódik, mint a Tres-es srácoké, hanem a sokkal underebb Frisco-ban. A korábban Iris CarBomb néven üzemelõ kiadót átnevezték Candle Wax-ra, aztán a 7”-es formátumról is áttértek a 12”-esre és ez még csak a második ilyen megjelenésük, de máris lehengereltek vele. Akik mindezt mozgatják a háttérbõl: Blake9 az ütemgyáros és társa MC Comel_15, a rímfaragó. Három számot vonultatnak fel ezen a maxin, melyek közül az elsõ a Freak Out egy veszett breakekre épülõ, de alapvetõen vicces, üvöltözõs munka jó váltásokkal és némi old-school hatásokkal. A No Stylegia-nak már a címét is sokáig lehetne elemezgetni, de nem fogom, inkább elmondom, hogy arról elmélkedik a srác, hogy milyen volt amikor ezt, vagy azt a jó kis sort összehozta. Brilliáns! Aztán úgy látszik ez már hagyomány azon a vidéken, az utolsó szám egy szép és könnyed levezetõ matiné-hop grillezéshez. Másik oldalon meg instrumentálok, én csak azt sajnálom, hogy acapellák nincsenek, ez az MC megérdemelné.
suefo

OLIVE GREEN – THE DOO BAD HUSTLE – 7” (CANDLE WAX)
Azért a 7”-es misszióról sem tett le Blake9 amikor belevágott a Candle Wax bizniszbe. Ezt a dolgot ugyanott folytatja, ahol az Irish Car Bomb-bal abbahagyta. Az elsõ kislemez ami már az új címkén jött ki, két számot tartalmaz. Az elsõt, a címadót a kiadót irányító Blake9 jegyzi. Ez egy lassan poroszkáló instrumentális hip-hop, finoman hömpölygõ basszussal, a háttérben orgonával, néha egy-egy vadállat scratch-el. A túlfélen DJ King Most poszt-punk-hop-ba oltja a San Francisco utcáinak hangulatát, autós üldözés egy kicsit máshogy. Egyébként kicsit DJ Shadow-t juttatja eszembe, õ szokott hasonló hangzású dobokkal és gitárokkal dolgozni.
suefo

GRANUFUNK – GRANUFUNK – DOWNLOAD ONLY (SONIC360)
A Sonic 360 letöltési részlegének (értsd: csak letöltésre szánt kiadványok) legifjabb tagja a Granufunk debütáló albuma. A minimal ás az ambient közös gyermekeként született (virtuális) lemez a német földet dicséri, pontosabban a Grain család Jacob nevû fiát. A tökéletesre csiszolt darabok megérdemlik, hogy minden naplemente alkalmával meghallgassuk õket. A fõképp instrumentális számok mellet találunk vokális zenéket is, mint például a Big City Lights, amely sci-fi-s, robotos hangulatával és ennek ellenére lágy dallamvezetésével nagy sikert aratott nálam. De a többi szám se marad le: Das Winzige Wesen vagy a Das Klavier & ICH ami azért is különleges, mert a finom zongora és vonósok alá a zörgõ/kísérletezõ dob fantasztikus élményt nyújt. Ahogy a Jimmy Brownban is, az összes énekért Sonni Planktont kellene felelõsségre vonni, ám csak dicséret illeti. A Lady Delay, a Formantenfruehstueck, a Velvet Lullaby mind kellemesen melankolikus hangulatba ringatják az embert. Az ütemeket tekintve a hagyományos négynegyedtõl a broken beatig sokmindent kihalászik az ember, nyerõ egyveleg. A lemez végül a Granufunk címû nótával zárul, amely – ha lehet ilyet mondani (nem lehet ... - a szerk.) – olvasztott sajtként nyúlik szét a fülünkben. Utazáshoz mindenképp tudom ajánlani ezt a lemezt, nekem bevált, fõképp esti idõszakban…
Gandharva